高龄巨星 第89节
第104章 时间偷走青丝，却留住一个你（为盟主年年十八的我贺！）
话剧的本质，是讲故事。
故事的本身有好有坏。
而且并非所有的好故事都能被精彩的讲出来。
话剧舞台要把一个故事讲好，首先剧本的内核要硬，想要传递的思想要坚挺，再就是演员的演绎功底和各种舞台细节要扎实！
显然，现在的李世信，用灯光，分镜式的舞台表现，将一个平凡的故事，演绎出了精彩，将故事所想表达出来的情绪，全美的传递给了观众。
随着第二幕的结束，全场掌声如潮！
所有人，都被舞台上女儿婚后成家立业，父亲在生活中的孤独和寂寥所打动。
“好！”
后排，前来执法的文化局一行人，忍不住喝了声彩！
“切、好什么呀？”
“我怎么没看出来哪里好，台词都没几句，好无聊。”
看到一群大人轰然叫好，陈依依和苏叁叁小嘴一撇、
“孩子，不能这么说话！”
一旁，文化局前来执法的领队孙国威狠狠的拍了几下巴掌后，趁着第二幕结束幕间的功夫，对两个小姑娘笑道：“话剧是要用心看的！好和坏，完全就在细节之中。我给你们举个例子——《茶馆》知道吧？”
“虽然这部老舍名作，在国内国际的话剧舞台上演绎了不下上千次，但是公认最经典，也最打动人心的，还是红旗话剧团当初公演的第一版。
那么多版本的《茶馆》，剧本都是一样的，可为啥说红旗团的最经典？
就说《茶馆》里有一场戏，是茶馆里老农民卖闺女。
大部分的版本中，这一幕茶馆的茶客们看到老农卖闺女，都是一脸同情。但是当时的红旗话剧团演出版本里，茶馆内所有茶客，看到人卖闺女，脸上都在窃喜。
很多人就挑毛病，说演员的情绪不对呀，看见别人卖女儿，台上演员怎么还偷着乐啊？
但是真正懂话剧，真读懂了《茶馆》的人，才知道这个细节，已经决定了红旗团的水平达到了殿堂级！
在旧社会卖儿卖女天天有，没谁会有那么多同情。人们只会窃喜——他穷的把自己女儿都卖了，我还没有呢，爷们儿过的比他强！
一个舞台和演员细节表现，直接展现时代。这就是功力啊！”
陈依依和苏叁叁也是学过《茶馆》课文的，听到身边的叔叔这么说，砸了咂嘴：“叔叔，你说这么多，跟现在的有什么关系？”
“关系可大了！”
孙国威呵呵一笑，指了指台上：“刚才这一幕，演员的情感渐变，父亲这个角色从婚礼现场的不舍，担心，到婚礼后的孤寂和演员通过表情动作体现出来的衰老过程。情绪传达的稳，准，恰当！演员的功力有火候！”
“再说舞台这个灯光的调度，几个小道具的应用，没有一处多余，又没有一处夺了演员的光彩。简直是教科书级别！这感觉……就像是你吃了一块不齁嗓子，还满口甘甜口齿留香的糖块！让人回味无穷。”
“吹的那么神，真的假的啊？”
（￣へ￣），（￣へ￣）。
见两个小姑娘还是一副“我读书少，你肯定是在骗我”的模样，也算是文化产业工作者的孙国威摇了摇头。
“你们俩哪个学校的？”
“一中的，大叔，怎样？”
默默的将一中记在心里，孙国威叹了口气。
现在这帮孩子啊，对美的审判标准严重缺失，看来有必要找一中领导谈一谈。
课业要紧抓，可学生们的文化思想建设，也要跟上去啊！
……
后台。
听到剧场中的脸面不断的掌声，张硕整个人都是懵的！
“干爹、我……我没演砸？”
“呵呵、”
已经三下五除二将服妆换利落的李世信笑了。
“当然没有，没听到观众的掌声吗？”
张硕嘎巴嘎巴嘴，讷讷道：“可是、可是我刚才上台的时候整个人都懵的，完全不记得台词是什么了。”
“傻小子，世信刚才给你带过去了。他换了几句台词，把你忘词儿那段发愣那一段，生生给掰成了新女婿面对岳父的紧张和无措。舞台效果不错，我感觉比彩排时候还要好一些。。”
一旁，已经上完了妆等待接替安小小，上台演绎女儿中年期的赵瑾芝微微一笑，说到。
“行了。”李世信示意赵瑾芝不要多说，起身拍了拍张硕的肩膀。
“硕儿，你刚才演的不错。前半段确实没状态，但是后面的我很满意！保持住，赶紧准备，上台！记住了，上了台，你就是角色。其他的统统不要想！”
看着李世信的背影，张硕攥紧了拳头。
“知道了干爹！”
……
《唯有你，是我一生忘不掉的牵挂》前两幕都是铺垫，到了第三幕，真正的转折和高潮来临。
第三幕一开，李世信再一次用舞台和道具设置，让全场的观众眼前一亮。
第三幕的标题是“我不认识镜子中的我”，说的就是在长时间的孤独状态下，父亲患上了阿尔兹海默症。
阿尔兹海默症有很多体现，但是最明显的就是中枢神经退行性病变，记忆流失。
而记忆流失最严重的一种，就是患者失去了大段记忆，从而对当前的自我不认同——也就是不认识镜子里的自己。
简单说就是，只有三十岁记忆的患者，看到了六十岁的自己，无法接受。
幕布一拉开，一个长方形的镜框正对着观众席。
紧接着，比上一幕还要苍老的父亲，蹒跚着走上了台前，站到了镜框后面。
对着虚无的镜子，父亲瞪大了眼睛。
他的表情从疑惑，再到惶恐，再到愤怒。
看到这个设置，后排的孙国威狠狠的挥了挥拳头。
这个舞台表现简直绝了！
演员对着观众演照镜子，道具镜框面向观众席，就仿佛所有的观众都在照镜子。
一句台词没有。
可那种陌生，那种疏离，那种镜子里不是自己的恐惧，却通过李世信目光的焦距，以及脸上每一块肌肉都在抖动的微表情，针一样的扎进了观众的心里！
垮嚓！
随着音响的配合，父亲砸碎了“镜子”。
此时，已经步入中年的女儿女婿登场，搀扶起了父亲。
“你父亲的老年痴呆已经很严重，以后他的生活不太可能自理了，你们最好是抽个人专门照顾，谨防走失，受刺激……”
听着医生医嘱的画外音，女儿面露悲怆。
可整出戏的矛盾高潮，也开始出现！
女儿辞去工作，在家陪伴父亲，女婿独立支撑两个家庭。
久病床前无孝子，失去了一个经济来源，家里多出了一个累赘，女婿的态度渐渐恶劣。被丈夫的情绪所影响，性格平和的女儿也逐渐暴躁。
对待父亲，不再像以前那般尊敬呵护。
终于，在女儿的疏忽下，已经严重失忆的父亲，在一个雷雨交加的夜晚，走失了。
全家人慌乱，在舞台上奔波寻找。
而父亲，则是痴痴傻傻的，在和第一幕一样的一个风雨夜里，走到了已经荒置的学校之前，缓缓的蹲坐在了破败的学校门口。
不知经过了多久，女儿终于在好心人提供的信息下，找到了父亲。
“爸！您跑到这儿来干什么呀？！”
“我……”父亲茫然的抬起头，“小小，爸爸来接你放学啊。”
舞台上，女儿愣住。
顷刻之间泪流满面。
“爸！我初中毕业二十多年啦！”
此时，画外音响起。
第一幕里，壮年父亲接女儿放学时的对话，随着雷雨声浮现。
“爸爸，以后只要打雷下雨，你可得过来接我放学，不然我怕！”
“好，好，爸爸记下了。”
“你可不能忘！不管工作多忙，你都要过来接我。”
“嗯，放心吧。爸爸...忘不了。”
第一幕中的台词跨越了二十多年阶段，出现在最后一幕。
整出戏，在这个场景，在这一刻，彻底奔向了高潮！
情感彻底爆发的女儿一把抱住了父亲，“爸爸，你怎么把什么都忘了，还记得这个啊！还记得这个啊！？”
父亲没有回答。
画面定格。
但是幕布却没有落下。
随着灯光从晦暗变成一片回忆版的暖色，少女时期的女儿穿越时间与空间，缓缓走上了舞台，到了紧紧拥抱的父女身边，住下脚步。
音乐随之响起。
“能够握紧的就别放了，能够拥抱的就别拉扯。
时间着急的，冲刷着，剩下了什么。
话剧的本质，是讲故事。
故事的本身有好有坏。
而且并非所有的好故事都能被精彩的讲出来。
话剧舞台要把一个故事讲好，首先剧本的内核要硬，想要传递的思想要坚挺，再就是演员的演绎功底和各种舞台细节要扎实！
显然，现在的李世信，用灯光，分镜式的舞台表现，将一个平凡的故事，演绎出了精彩，将故事所想表达出来的情绪，全美的传递给了观众。
随着第二幕的结束，全场掌声如潮！
所有人，都被舞台上女儿婚后成家立业，父亲在生活中的孤独和寂寥所打动。
“好！”
后排，前来执法的文化局一行人，忍不住喝了声彩！
“切、好什么呀？”
“我怎么没看出来哪里好，台词都没几句，好无聊。”
看到一群大人轰然叫好，陈依依和苏叁叁小嘴一撇、
“孩子，不能这么说话！”
一旁，文化局前来执法的领队孙国威狠狠的拍了几下巴掌后，趁着第二幕结束幕间的功夫，对两个小姑娘笑道：“话剧是要用心看的！好和坏，完全就在细节之中。我给你们举个例子——《茶馆》知道吧？”
“虽然这部老舍名作，在国内国际的话剧舞台上演绎了不下上千次，但是公认最经典，也最打动人心的，还是红旗话剧团当初公演的第一版。
那么多版本的《茶馆》，剧本都是一样的，可为啥说红旗团的最经典？
就说《茶馆》里有一场戏，是茶馆里老农民卖闺女。
大部分的版本中，这一幕茶馆的茶客们看到老农卖闺女，都是一脸同情。但是当时的红旗话剧团演出版本里，茶馆内所有茶客，看到人卖闺女，脸上都在窃喜。
很多人就挑毛病，说演员的情绪不对呀，看见别人卖女儿，台上演员怎么还偷着乐啊？
但是真正懂话剧，真读懂了《茶馆》的人，才知道这个细节，已经决定了红旗团的水平达到了殿堂级！
在旧社会卖儿卖女天天有，没谁会有那么多同情。人们只会窃喜——他穷的把自己女儿都卖了，我还没有呢，爷们儿过的比他强！
一个舞台和演员细节表现，直接展现时代。这就是功力啊！”
陈依依和苏叁叁也是学过《茶馆》课文的，听到身边的叔叔这么说，砸了咂嘴：“叔叔，你说这么多，跟现在的有什么关系？”
“关系可大了！”
孙国威呵呵一笑，指了指台上：“刚才这一幕，演员的情感渐变，父亲这个角色从婚礼现场的不舍，担心，到婚礼后的孤寂和演员通过表情动作体现出来的衰老过程。情绪传达的稳，准，恰当！演员的功力有火候！”
“再说舞台这个灯光的调度，几个小道具的应用，没有一处多余，又没有一处夺了演员的光彩。简直是教科书级别！这感觉……就像是你吃了一块不齁嗓子，还满口甘甜口齿留香的糖块！让人回味无穷。”
“吹的那么神，真的假的啊？”
（￣へ￣），（￣へ￣）。
见两个小姑娘还是一副“我读书少，你肯定是在骗我”的模样，也算是文化产业工作者的孙国威摇了摇头。
“你们俩哪个学校的？”
“一中的，大叔，怎样？”
默默的将一中记在心里，孙国威叹了口气。
现在这帮孩子啊，对美的审判标准严重缺失，看来有必要找一中领导谈一谈。
课业要紧抓，可学生们的文化思想建设，也要跟上去啊！
……
后台。
听到剧场中的脸面不断的掌声，张硕整个人都是懵的！
“干爹、我……我没演砸？”
“呵呵、”
已经三下五除二将服妆换利落的李世信笑了。
“当然没有，没听到观众的掌声吗？”
张硕嘎巴嘎巴嘴，讷讷道：“可是、可是我刚才上台的时候整个人都懵的，完全不记得台词是什么了。”
“傻小子，世信刚才给你带过去了。他换了几句台词，把你忘词儿那段发愣那一段，生生给掰成了新女婿面对岳父的紧张和无措。舞台效果不错，我感觉比彩排时候还要好一些。。”
一旁，已经上完了妆等待接替安小小，上台演绎女儿中年期的赵瑾芝微微一笑，说到。
“行了。”李世信示意赵瑾芝不要多说，起身拍了拍张硕的肩膀。
“硕儿，你刚才演的不错。前半段确实没状态，但是后面的我很满意！保持住，赶紧准备，上台！记住了，上了台，你就是角色。其他的统统不要想！”
看着李世信的背影，张硕攥紧了拳头。
“知道了干爹！”
……
《唯有你，是我一生忘不掉的牵挂》前两幕都是铺垫，到了第三幕，真正的转折和高潮来临。
第三幕一开，李世信再一次用舞台和道具设置，让全场的观众眼前一亮。
第三幕的标题是“我不认识镜子中的我”，说的就是在长时间的孤独状态下，父亲患上了阿尔兹海默症。
阿尔兹海默症有很多体现，但是最明显的就是中枢神经退行性病变，记忆流失。
而记忆流失最严重的一种，就是患者失去了大段记忆，从而对当前的自我不认同——也就是不认识镜子里的自己。
简单说就是，只有三十岁记忆的患者，看到了六十岁的自己，无法接受。
幕布一拉开，一个长方形的镜框正对着观众席。
紧接着，比上一幕还要苍老的父亲，蹒跚着走上了台前，站到了镜框后面。
对着虚无的镜子，父亲瞪大了眼睛。
他的表情从疑惑，再到惶恐，再到愤怒。
看到这个设置，后排的孙国威狠狠的挥了挥拳头。
这个舞台表现简直绝了！
演员对着观众演照镜子，道具镜框面向观众席，就仿佛所有的观众都在照镜子。
一句台词没有。
可那种陌生，那种疏离，那种镜子里不是自己的恐惧，却通过李世信目光的焦距，以及脸上每一块肌肉都在抖动的微表情，针一样的扎进了观众的心里！
垮嚓！
随着音响的配合，父亲砸碎了“镜子”。
此时，已经步入中年的女儿女婿登场，搀扶起了父亲。
“你父亲的老年痴呆已经很严重，以后他的生活不太可能自理了，你们最好是抽个人专门照顾，谨防走失，受刺激……”
听着医生医嘱的画外音，女儿面露悲怆。
可整出戏的矛盾高潮，也开始出现！
女儿辞去工作，在家陪伴父亲，女婿独立支撑两个家庭。
久病床前无孝子，失去了一个经济来源，家里多出了一个累赘，女婿的态度渐渐恶劣。被丈夫的情绪所影响，性格平和的女儿也逐渐暴躁。
对待父亲，不再像以前那般尊敬呵护。
终于，在女儿的疏忽下，已经严重失忆的父亲，在一个雷雨交加的夜晚，走失了。
全家人慌乱，在舞台上奔波寻找。
而父亲，则是痴痴傻傻的，在和第一幕一样的一个风雨夜里，走到了已经荒置的学校之前，缓缓的蹲坐在了破败的学校门口。
不知经过了多久，女儿终于在好心人提供的信息下，找到了父亲。
“爸！您跑到这儿来干什么呀？！”
“我……”父亲茫然的抬起头，“小小，爸爸来接你放学啊。”
舞台上，女儿愣住。
顷刻之间泪流满面。
“爸！我初中毕业二十多年啦！”
此时，画外音响起。
第一幕里，壮年父亲接女儿放学时的对话，随着雷雨声浮现。
“爸爸，以后只要打雷下雨，你可得过来接我放学，不然我怕！”
“好，好，爸爸记下了。”
“你可不能忘！不管工作多忙，你都要过来接我。”
“嗯，放心吧。爸爸...忘不了。”
第一幕中的台词跨越了二十多年阶段，出现在最后一幕。
整出戏，在这个场景，在这一刻，彻底奔向了高潮！
情感彻底爆发的女儿一把抱住了父亲，“爸爸，你怎么把什么都忘了，还记得这个啊！还记得这个啊！？”
父亲没有回答。
画面定格。
但是幕布却没有落下。
随着灯光从晦暗变成一片回忆版的暖色，少女时期的女儿穿越时间与空间，缓缓走上了舞台，到了紧紧拥抱的父女身边，住下脚步。
音乐随之响起。
“能够握紧的就别放了，能够拥抱的就别拉扯。
时间着急的，冲刷着，剩下了什么。